WoodHub går sine egne veje. Det gælder arkitektur,
materialevalg og fleksibilitet. Men kunst i bredeste forstand vil også sætte sit præg på Bygningsstyrelsens kontorhus på Lerchesgade.
29. juli 2025
Opdateret med billeder ag værkerne i oktober.
Som statsligt byggeri er WoodHub nemlig underlagt Kunstcirkulæret, som sikrer, at der bliver afsat halvanden procent af et byggeris håndværkerudgifter til kunstnerisk udsmykning.udsmykning.
Bygningsintegreret
Jonathan Prochazka Fromholt fra Bygningsstyrelsen er kunstansvarlig og arkitekt, og bistået af ekstern kunstkonsulent fra Statens Kunstfond, Lone Schubert, har han drevet processen med at få kunsten ind på Lerchesgade.
–Vi dykkede ned i byggeriets arkitektoniske aspekter, de kommende brugeres værdier, kompleksitet i byggeriet og tidsplanen. Når vi opererer med kunst i vores bygninger, må kunsten meget gerne være det, vi kalder bygningsintegreret. På WoodHub har det givet ekstra god mening, fordi kunstaspektet kunne blive inddraget allerede i byggeperioden, forklarer han.
–Tilbage i september 2021 nedsatte vi et reelt kunstudvalg. Når man som i tilfældet
WoodHub har så relativt mange penge til rådighed, handler det om at skabe variation og at favne bredt, understreger Jonathan Prochazka Fromholt.
Varieret liv
–Helt overordnet ønsker vi at styrke brugernes tilhørsforhold til stedet. Gennem kunst vil vi kunne tilbyde brugerne anderledes oplevelser, som de kan dele. Vi synes, det er en væsentlig kvalitet, at man som menneske oplever kunst i den bygning, man færdes i til daglig. Som kunstansvarlige på projektet går vi ind for et mangfoldigt liv, og det indbefatter fx, at der skal være varierede kunstneriske oplevelser forbundet med det at gå på arbejde. På WoodHub vil du som statslig ansat jævnligt opleve den umage, som kunstnerne har lagt i hvert værk, siger Jonathan Prochazka Fromholt.
Fleksibilitet er et nøglebegreb på WoodHub. Én styrelse lukker måske, og en anden kommer til. Brugerne kan med andre ord skifte over tid. Derfor betyder det meget for Bygningsstyrelsen, at den kunst, der bliver valgt, knytter sig konkret til den blivende arkitektur.
–Samtidig har det været vigtigt at give brugere og borgere en oplevelse af kunst i en høj kvalitet. Kvalitet er jo et vidt begreb. Det kan være rent konceptuelt, det kan være materialevalg eller selve udførelsen, men der er også hensyn at tage til selve driften, som skal være økonomisk forsvarlig. Der er ikke økonomi til at drifte et værk, som var det på et kunstmuseum. Vi er derfor nødt til at være opmærksomme på at styrke det parameter, når vi taler kvalitet, tilføjer Jonathan Prochazka Fromholt.
Kunstcirkulæret
Målet for Bygningsstyrelsen var at favne de gode intentioner i Kunstcirkulæret.
–Vi valgte at prioritere størstedelen af midlerne på et bygningsintegreret kunstværk, der er offentligt tilgængeligt, idet det udfolder sig, når du ankommer til bygningens torv og bevæger dig videre gennem passagen til Vesthaven, siger Jonathan Prochazka Fromholt.
–Som fagdommer indgik rektor for Det Fynske Kunstakademi i Odense, Kristine Kern, i kunstudvalget. Også arkitekt Lone Wiggers fra C.F. Møller deltog med stort engagement i processen med valg af kunstner til arealerne udenfor. Derudover spillede et repræsentantskab for de kommende brugere en vigtig rolle, da det jo bliver dem, der i sidste ende skal færdes omkring kunsten. Kunstudvalget pegede på den dansk-tyske kunstner Thilo Frank, som på WoodHubs udearealer har stået for den kunstneriske udsmykning med værket Journey of Circumference.
En af intentionerne med Kunstcirkulæret er også at give plads til ny kunst.
–Vi valgte at lave et open call til mindre erfarne kunstnere, som blev inviteret til at komme med et idéforslag til, hvordan de med deres kunst kunne bidrage til fællesområderne inde i selve bygningen. Ansøgningskravet var blandt andet, at kunstneren skulle være indskrevet på eller dimitteret fra Det Fynske Kunstakademi. Baggrunden var ønsket om at udvide begrebet om det stedsspecifikke.
Journey of Circumference
Thilo Frank er kendt for sin installationskunst, der fører beskueren ind i situationer, som åbner interaktive sanselige dialoger, hvor fysiske fænomener og miljøer i vores dagligdag fortolkes i en ny kontekst, som understreger vores opfattelse af lys, rum og bevægelse på en poetisk og legende måde.
–Kunstinstallationen Journey of Circumference er stedsspecifik og består af syv værker. Et værk ved hovedindgangen og seks placeret i Vesthaven. Skulpturerne kommer til at aktivere rummet – også om aftenen og i de mørke måneder, da skulpturerne har indbygget lys.
–Kunstværket er tænkt som en cyklus og tilbyder cirkulær foranderlighed over tid. Skygger, lys og form forandres alt efter tid på døgnet, tidspunkt på året og efter betragters perspektiv. Skulpturerne repræsenterer et specifikt øjeblik i cyklussen. Målet er at skabe en forbindelse mellem naturen, mennesker og den omgivende arkitektur samt etablere en unik rumlig identitet for stedet. Da der ikke vil være direkte lys, der trænger ind i gården, vil hver skulptur have en integreret lyskilde med en programmeret sekvens for hver dag i året. Denne dynamik vil ikke kun tilføje et legende element til Vesthaven, men også minde de besøgende om deres opfattelse af tid.
Lokalt forankret
Efter en lang og grundig proces har Bygningsstyrelsen skrevet kontrakt med 11 kunstnere, som enten studerer eller har dimitteret fra Det Fynske Kunstakademi i Odense. Det er igen Kristine Kern, der sammen med kunstkonsulenten har medvirket til udvælgelsen af de 11 kunstnere, som udsmykker bygningen indenfor.
–Bygningsstyrelsen arbejder med armslængdeprincippet. Det er vigtigt, at det hverken er mig eller mine kollegaer, der bestemmer, hvordan dele af den offentlige kunst ser ud i den årrække, hvor vi måtte arbejde i Bygningsstyrelsen. Derfor arbejder vi på store kunstsager altid sammen en med en ekstern kunstkonsulent. På dette projekt er det som nævnt Lone Schubert. Vi har bl.a. drøftet, hvad det stedsspecifikke er, når vi taler WoodHub, og hvordan man kan tilgå det gennem kunstens metode, fortæller Jonathan Prochazka Fromholt.
–Fem kodeord kendetegner det, som ligger til grund for kunstværkerne på WoodHub: holdbarhed, kvalitet, åbenhed, demokrati, ordentlighed. Værkerne skal meget gerne afspejle, at vi lever i et transparent demokrati. Det er i min optik et vigtigt gode i et demokratisk samfund, at man også bliver eksponeret for andet kunst end den, man umiddelbart tror, man kan lide, siger han.
Kunsten på Lerchesgade er delt op i to dele: kunsten udenfor og kunsten indenfor i fællesarealerne.
–Konkret for kunsten udenfor var processen, at Lone Schubert præsenterede mulige kunstnere for kunstudvalget og af disse blev fem kunstnere bedt om at indsende idéforslag. Næste led i processen bestod i, at kunstudvalget bedømte idéforslagene og valgte to kunstnere til hver at udarbejde et egentligt skitseforslag. Derefter blev én kunstner valgt til at udføre sit skitseforslag. Udenfor var det Thilo Frank. For kunsten indenfor var processen, at der blev udsendt et Open Call, og 11 kunstnere blev valgt.
Kunstneriske udtryk
De fleste af de 11 kunstværker bliver ikke nagelfaste, og det er et bevidst valg.
–Der ligger mange tanker bag sådan en beslutning. Vi valgte at stille et krav om, at værkerne som udgangspunkt nemt kunne sættes op og tages ned igen. Formålet var at minimere benspænd og i stedet give kunstnerne så stor kunstnerisk frihed som muligt. Skulle man stå i en situation, hvor rumbehov ændrer sig, så et værk må finde en ny placering, eller der i tiden sker et skifte i den kollektive reception, vil det være muligt at flytte det eller tage værket ned, lyder det fra Jonathan Prochazka Fromholt
Mens han viser rundt på Lerchesgade, når han lige at gøre regnskab.
–Der kommer ikke ret mange malerier, hvilket måske er ganske tidstypisk. Det var klart tekstilkunsten, der dominerede i vores open call. Valget af de 11 kunstnere er et forsøg på at vise et bredt udsnit af forskellige arbejdsmetodikker og kunstneriske udtryk. Det er vigtigt, at der er en stor variation i værkerne.
Respektive idéforslag
–Kunstnerne afleverede idéforslag i august 2024, og deres værker har været i proces siden. Alle 11 kunstnere har haft stor kunstnerisk frihed under skabelsesprocessen fra idéforslag til det værk, de afleverer nu her, fortæller Jonathan Prochazka Fromholt og introducerer hver kunstner og deres respektive idéforslag.
Kunstner Anna Walther
Titel: Bærende konstruktioner
–Værket består af pyrografiske trærelieffer, hvor motiverne brændes ind i overfladen på lyse birkefinerplader.
Kunstner Anne Munnecke
Titel: DRYADS
–Tekstilcollagerne består af sammensyet bomuld, hør, uld og silke, der indfarves med plantefarver.
Kunstner Astrid Sandbæk
Titel: Til minder der spreder sig, som ringe i vand og filtreret gennem muslinger, til to børn der legede under jorden og til et bål på den samme dag hvert år
–Værket bliver fremstillet i tekstil og konstrueres som et rør af stof med varierende gennemsigtighed af hensyn til billedsiden.
Kunstner Cecilie Skov
Titel: re-reads / her silver fingertips / blød data / taking minutes /
on mudgy memory
–Værket udførtes i glasplader, der holdes på plads af håndmodellerede, aluminiumsstøbte greb med en bagside af bivoks og indstøbte
materialer fra havneområdet.
Kunstner Christian Bang Jensen
Titel: Glossalia
–Et større relief i keramik med asemiske tegn, der nuancerer for at komme tæt på farve i Odense Klinken.
Kunstner Deniz Eroglu
Titel: All of the Sheep
–Værket vil bestå af håndlavet vævning af to slags uld på et udhæng af rustfrit stål.
Kunstner Esben Ild
Titel: Patient Nature
–Værket er i sin basale form en sammensætning af en række træformer, som er indsat i et rammesystem, der mimer injection molding.
Kunstner Gudrun Hasle
Titel: Håb
–Værket bliver et stort vægtæppe i ubleget lagenlærred med otte broderede fredsduer i forskellige blå nuancer.
Kunstner Kristian Blomstrøm Johansson
Titel: Et blik på oprindelsen
–Et fotografisk værk, som undersøger de skove, hvor tømmeret til WoodHub kommer fra.
Kunstner Martha Hvid
Titel: Alt det som vi giver hinanden
–Værket bliver en vægskulptur konceptuelt inspireret af en fontæne og udført i anodiseret aluminium.
Kunstner Signe Maria Friis
Titel: Her, hvor de gik
–Et stort broderi på hør og uld i rosa og okkerfarver med garn i uld, hør og silke i en stor variation af farver.
LÆS OGSÅ:
WoodHub er et statsligt kontorknudepunkt på 31.000 kvadratmeter, der er opført med bærende konstruktioner i træ på Lerchesgade 35 i Odense. WoodHub er Danmarks hidtil største træsatsning med plads til 1.600 mennesker, som skal arbejde i de otte statslige institutioner, der flytter ind i 2025.
Tekst: Søren Egert og Nikoline Kern / NXT // Foto: Tim Kildeborg Jensen og Stine Skøtt Olesen / NXT